Redaktörens anteckning: Vi har följt de dramatiska förändringarna i vissa branscher och vad de betyder för entreprenörer, inklusive musikföretagare. En ökande trend är att musikartisterna väljer att vara oberoende och marknadsföra sina egna verk, istället för att teckna sig med stora skivbolag. Så det är med stort intresse att vi presenterar den här gästkolonnen av Jason Feinberg på den nya affärsmodellen för musikartister.
$config[code] not foundAv Jason Feinberg
En trend är ofta mest fascinerande när den är kontraintuitiv mot industrins traditionella sätt att tänka.
I musikbranschen finner upp och kommande artister stor framgång genom att göra exakt motsatsen till traditionella metoder. Istället för att sälja sin musik, ger de bort - helt gratis - på Internet.
Musikindustrin har letat efter sätt att hantera musik som distribueras via Internet under nästan ett decennium. Under större delen av den här tiden hade de flesta av de större platemärkena en stark hållning mot att placera musik på Internet för något ändamål - vare sig det är försäljning, marknadsföring eller kampanjer.
Alla ansträngningar som gjorts av dessa företag var inriktade på att stänga webbplatser och mjukvaruföretag som gjorde musik tillgänglig. De flesta av sina ansträngningar visade sig i slutändan vara förgäves, eftersom de helt enkelt inte kunde hålla fast vid den snabba hastigheten på tillväxt och expansion i Internet.
Mindre platemärken hade olika strategier för att hantera sin musik online. Vissa försökte omfamna framväxande Internetteknik genom att göra deras musik tillgänglig, medan andra skedde bort från att använda Internet för något annat än enkla webbsidor.
När fler och fler företag började bedöma de möjligheter som Internet tillhandahöll, började många aktörer i branschen inse att bekämpa frågan om musik som distribueras på nätet var en meningslös kamp. Musikfläktar lagrade, delade och köpte musik online med en exponentiellt växande takt. Det fanns inget sätt att undvika det - industrin behövde bara utforma ett sätt att kontrollera det.
Vid denna tidpunkt var det helt klart att konsumenter önskade sin musik på sin dator och bärbara enheter; Det blev också uppenbart att de snabbt antog ny teknik och distributionsmetoder. Från detta uppstod en enorm möjlighet för musiker som ännu inte var under kontrakt med någon av dessa skivbolag.
I stället för att tvinga konsumenterna att betala rätten att äga och lyssna på en konstnärs musik (den traditionella praxisen) började oberoende musiker ge sin musik bort gratis med hopp om att skapa medvetenhet om sin konst och öka exponeringen för sig själva.
Webbplatser som MySpace och MP3.com började erbjuda ett centralt läge för artister att distribuera sin musik gratis. Dessa webbplatser har visat sig väldigt framgångsrika. MySpace har över 12 miljoner användare och växer snabbt. Webbplatser som dessa har gett fristående artister en aveny för att nå potentiella fans som tidigare endast var tillgängliga för dem som anmäldes till ett skivbolag som hade en marknadsförings- och kampanjbudget.
Den ultimata fördelen med dessa självfinansierade artister är att CD-försäljningen som skapats av denna affärspraxis har en betydligt högre vinstmarginal än en strukturerad rekordetikett skulle göra. Etiketter spenderar enorma mängder pengar marknadsföring, marknadsföring och distribution av sin produkt, som alla äter bort på sina vinster.
Vanligtvis kan en artist som är undertecknad på en skivbolagslabel kanske ha en dollar (US) per CD såld - och det är först efter att etiketten har återhämtat sina kostnader. En oberoende artist som använder gratis marknadsföringsteknik kan se så mycket som tolv dollar (US) vinst per CD.
Det är den här enkla matematiken som har inspirerat många musiker att helt ignorera den traditionella vägen för att underteckna ett rekordföretag till förmån för att göra allt på egen hand.
Eftersom rekordetiketter rusar på att utveckla nya sätt att både slåss och omfamna Internet som ett musikdistributionsverktyg fortsätter oberoende artister att dra nytta av den nya trenden med fri självförbättring. Eftersom fler och fler webbplatser ökar för att skapa exponering för dessa artister, utvecklas en helt ny affärsmodell för hela industrin.
Jason Feinberg är VD och koncernchef för On Target Media Group, ett marknadsföringsföretag för musikbranschen som specialiserat sig på Internet och New Media. Han är också författare till Music Business Blog, en online journal som fokuserar på aktuella trender och ämnen inom musikbranschen.
4 kommentarer ▼
