Redaktörens anmärkning: Vi vill gärna ge dig gästkolumner från viktiga ämnen eller branscher. Så vi är väldigt nöjda med att tillhandahålla den här tvådelade gästkolumnen av musik futurist Gerd Leonhard.I denna del två berättar han hur musikbranschen förändras, skapar nya möjligheter till entreprenörer … och hur musiker blir entreprenörer.
Av Gerd Leonhard
$config[code] not foundMusikprodukter blir musik tjänster, tillgång ersätter äganderätt, kunden slutligen reglerar, och … vi kan göra det mesta av oss själva!
Musikindustrin befinner sig i en mycket spännande övergångsfas. Sju år efter den första digitala musiken "revolution" och den smärtsamma utbrottet av dotcombubblan börjar de sk kreativa (aka musiker, producenter, författare, kompositörer …) äntligen se en glimt av vad som kan finnas i butiken för dem: mer kontroll över sitt eget öde, mindre krångel, direkt tillgång till sina marknader och … mer pengar!
Digital teknik har blivit en diskret och allestädes närvarande del av våra liv. Det sätt på vilket underhållnings-, media- och innehållsindustrin måste bedriva sin verksamhet har därför förändrats för alltid. Denna digitala tidvatten kan inte vändas om. Digital teknik har helt enkelt blivit en del av vår livsstil, och en som gör det möjligt för musikproducenter att "göra det själv" (DIY) - istället för att underteckna sina rättigheter för upptagande till musikdistributionens livsmedelskedja.
Tydligen kommer DIY-utvecklingen i musikbranschen att leda till exponentiell tillväxt i små och medelstora servicebranscher (små och medelstora företag). Specialiserade färdigheter och kunskaper kommer att vara mycket värdefulla. Även stora artister börjar ta hand om egna affärer och vill samordna sin egen marknadsföring och affärsutveckling. Inte längre är de villiga att underteckna alla rättigheter till ett stort musikföretag och leva (eller hellre dö) med sin nåd för de närmaste 7 åren.
Nu är det dags att starta marknadsföringsföretag, teknikkonsultföretag, brandingbyråer och fullserviceföretag.
Det finns dock ett undantag: studior. Små studior kommer att ha en mycket svår tid att konkurrera på marknaden. Uppfattningen är att nu kan alla bygga en liten hemmabio för mindre än 5000 dollar och göra alla sina egna produktioner från A-Z. Den som någonsin varit i en bra studio, med en bra producent och en bra ingenjör, vet att detta inte är fallet. Små studioer måste veta att hitta andra sätt att mäta värde, t.ex. genom att erbjuda masteringstjänster, webbtjänster eller helt enkelt hjälpa DIY-tillverkare gör det på egen hand.
Detta ger också upphov till förändringar i musikskolor och utbildningsinstitutioner, som nu behöver lära sig "business" av musik och DIY. Det finns ingen tvekan om att 100-talet av 1000-talet av begåvade musiker, kompositörer och författare har fallit byte till tanken att "vara bra = god nog"; det vill säga att genom att vara en bra musiker lyckas de på något sätt få ett bra liv.
Tja, alla som har varit där kommer att berätta att det här är ett dumt paradis. Att vara musiker är entreprenör. Period.
Färdigheter för framgångsrikt företagande kan läras och utbildas. Många musikskolor som mitt eget alma mater, Boston Berklee College of Music, erbjuder redan denna typ av träning - nu även online (se www.berkleemusic.com).
Entreprenörskap visar sig vara en viktig färdighet för dagens musikare - och ännu mer för morgondagens musiker.
* * * * * * * * * *
Förutom att vara en futurist är Gerd Leonhard en musiker, entreprenör och medförfattare till The Future of Music.
Var noga med att kolla in Del 1 i serien (bläddra ner eller klicka här).
3 kommentarer ▼
